周星驰的电影搞笑源于其独特的创作风格和表演手法，结合了无厘头幽默、社会讽刺与人性共鸣，具体可归纳为以下四点：

无厘头与荒诞幽默

周星驰独创的“无厘头”风格以夸张的肢体语言、荒诞的情节和自嘲式表演为核心，例如《大话西游》《功夫》等经典影片。这种风格通过打破常规逻辑，制造出令人捧腹的视觉与语言反差，形成强烈的喜剧效果。

社会讽刺与深刻内涵

他的喜剧并非单纯搞笑，而是通过小人物的视角讽刺社会现实。例如《少林足球》中拾荒者坚持梦想的故事，以及《国产凌凌漆》对孤独与荒唐的刻画，既引发笑声又引发思考，使观众在娱乐中感受到时代共鸣。

真诚的表演与情感共鸣

周星驰以严肃认真的态度演绎喜剧，注重角色细节和情感表达。例如《喜剧之王》中尹天仇的坚持，通过细腻的肢体语言传递出小人物的挣扎与希望，这种“笑中带泪”的表演方式让观众产生强烈的情感共鸣。

经典台词与多元融合

电影中充满朗朗上口的经典台词（如“人如果没有梦想，那和咸鱼有什么区别？”），以及武侠、爱情、科幻等多元元素的融合，增强了影片的趣味性和重复观赏价值。观众在不同年龄阶段都能从中找到新的笑点与思考角度。

综上，周星驰的电影通过幽默形式包裹深刻社会观察与人性刻画，实现了娱乐性与思想性的双重价值，这也是其作品经久不衰的核心原因。