《阿飞正传》的人物形象意义主要体现在对孤独、漂泊与自我存在的深刻探讨，通过核心角色旭仔（张国荣饰）的塑造，映射了现代人的精神困境与存在主义困境。以下是具体分析：

一、核心人物旭仔的象征意义

无根鸟的隐喻

旭仔被比作“没有脚的鸟”，象征着无法扎根的社会存在。他一生只能飞翔，一旦落地便失去生命，暗喻现代人在物质与精神上的漂泊与无依。

孤独与叛逆的化身

自幼缺乏母爱，成长于复杂环境，旭仔外表放浪不羁，内心却极度渴望被理解与爱。这种矛盾性格反映了个体在传统与现代价值观冲突中的挣扎。

二、人物关系与主题延伸

情感关系的虚幻性

旭仔与多位女性（如苏丽珍、露露）的关系均以玩乐为主，缺乏深度承诺。这种“玩不婚”状态揭示了物质利益对人际关系的腐蚀，以及现代社会中情感疏离的普遍性。

社会阶层的隐喻

通过对比旭仔与黑帮大佬阿福（王家卫饰）的处世方式，影片展现了底层人民的无奈与上层社会的冷漠，反映了社会阶层间的鸿沟与矛盾。

三、哲学内核与存在主义困境

对自由与命运的思考

影片通过旭仔的视角探讨了自由与宿命的辩证关系。他虽追求自由，却因缺乏根基而陷入更深的孤独，呼应了存在主义中“存在先于本质”的核心命题。

身份迷失的隐喻

旭仔无法确定自己的身份归属，既不属于传统家庭，也不被社会完全接纳。这种身份困境是现代社会中个体普遍面临的问题，影片通过诗意化表达引发广泛共鸣。

四、艺术风格与叙事特色

王家卫通过迷离的叙事风格、光影运用和经典台词（如“1960年4月16号下午3时之前的一分钟”），强化了人物形象的象征意义，使观众在视觉与听觉体验中感受角色的孤独与挣扎。

综上，《阿飞正传》通过旭仔这一核心形象，以独特的艺术手法探讨了现代人的孤独、身份认同与存在困境，成为华语电影中探讨人性幽微的经典之作。